По принцип, когато мислим за таксидамия, автоматично мислим за хора, които обичат да ловуват и да хващат улова си по стените си като трофеи. През последните десетилетия таксидермията е изпаднала в неблагоприятно положение, тъй като е придобила репутацията, че е старомодна и старомодна. Но едно ново поколение дизайнери са подскачали на таксиметровата банда и практиката е претърпяла ренесанс и наистина натиска границите на изкуството, дизайна и декорацията по-далеч, отколкото някога бихме могли да си представим.
Кейт Кларк е скулптор, който живее и работи в Бруклин, Ню Йорк. Работата й е поредица от повестяващи портрети, които тя конструира, като създава и след това преобразува таксономирани животни. Тя изследва напрежението между личната и митичната сфера, като създава скулптура, която синтезира човешкото лице и тялото на дивите животни. Работата й е шокираща и отблъскваща, когато се разпознаваме в скулптурите и можем да се отнесем към емоциите на лицата им.
Лиза Блек е скулптор, бижутер и художник със седалище в Окланд, Нова Зеландия. Любовта й към животните и тяхната форма, съчетана с тревога с непосредствено бъдеще, в която технологиите и биологията са тясно съчетани, я накараха да създаде продължаващата си серия от модифицирани животни. Работата й демонстрира животни с внимателно интегрирани механични допълнения и отразява нашата технологична прогресия и потенциалното й въздействие върху природата.
Разпитвайки се за възможностите, които изкуствената еволюция залага в бъдеще, скулптурите на Енрике Гомес де Молина са очарователни, хумористични и обезпокояващи в същото време. Съчетавайки различни части от мъртви животни, de Molina създава сюрреалистични хибридни същества, които се надява да спомогне за повишаване на осведомеността за опасностите, пред които са изправени много видове днес, като обезлесяването, развитието, генетичното инженерство и човешката намеса.
Влияна както от историята, така и от естествената история, художникът Кели Маккалъм използва викторианска тапидермика, както и насекоми и благородни метали, за да създаде необичайната и любознателна колекция от скулптури. Работата й изследва теми за смърт, упадък, разпад и прераждане.
Пресичайки границите на изкуството и дизайна, Алекс Рандъл създава специални осветителни инсталации за хотели, барове, ресторанти и частни жилища по цял свят. Вместо странното усещане за готизъм, което обикновено се свързва с таксидамия, Рандал въвежда усещане за забавление и дава нов игрив смисъл на традицията на аристократичния трофей.
Поли Морган е таксиметров, който използва животни, умрели вследствие на пътнотранспортни произшествия или домашни любимци, които са умрели от природни или неочаквани причини и са били дарени от техните собственици. Вместо да имитира естествените местообитания на животните, намерението й е да ги постави в по-малко очаквана природа, за да ни насърчи да гледаме животните по различен начин, сякаш за пръв път.
Ако обаче тези странни и прекрасни творения изглеждат по-подходящи за художествена галерия, отколкото за вашия дом, следващите таксиметрови продукти, които са вдъхновени, може да са малко по-укротени и подходящи. В края на краищата не всеки обича идеята да има действително мъртво животно в дома си.
Художникът и скулпторката Шауна Ричардсън има уникално тяло, което тя нарича "crochetdermy". Тя използва плетене на една кука, за да извайва реалистични животински животни, които носят забележителна прилика с традиционната таксидамия, освен, разбира се, че няма мъртви животни.
Вътрешните трофеи е диапазонът на работа, която дизайнерът Рейчъл Дени е станала най-известна. Скъпите глави са направени в студиото на Дени и са покрити с уютни кашмирни кабелни плетени блузи. Интересът й се крие в потенциала на материалите, които използва и как могат да бъдат манипулирани по неочаквани начини.
Фредерик Моррел прави продукти от един вид, използвайки реколта гоблени. Компанията се състои от Frederique Morrel и Aaron Levin, които се срещнаха на концертно изложение в Париж през 80-те. Колекцията "Пас-мюрайли" може да има силна прилика с ловните трофеи, но създателите настояват, че те са живи същества, които са като приятели на семейството, които неочаквано прободоха главите си през стената, за да ни предадат личните си истории.
Доня Кауърд е художник, който създава съвременни скулптурни произведения на изкуството чрез комбиниране на плетене на една кука и плетене с регенерирани материали и след това превръщането им в живи и драматични скулптури. Кучетата и птиците се характеризират доста силно в колекцията си за тапицерия на текстил.
Налична от антропология е колекцията Savannah Story Bust, включваща слон, жираф, носорог и зебра. Слоевете на повторно поставени циментови торбички са покрити с реколта френски страници за книги, за да се създадат тези атрактивни главички на животински макети.
По същия начин се намира и "Карбонд Сафари" - компания, която създава уникални продукти за домашен декор от картон, включваща редица животински трофеи, направени от рециклиран картон.
Райс също прави хартия мачете мащерка елен, която се предлага в три различни цвята, за да озарява всяка стена, на която тя виси.
Тази серия, озаглавена "Ръчно изработена дива природа", е изследване на красотата и автентичността на природата от Дженифър Ххобин. Тя е изкусен да вземе традиционния лов, като използва хартия и смола, за да създаде декоративна скъпа глава.
И накрая за онези от вас, които не се чувстват наистина плетени, плетени, хартия отпуснати глави елен, какво ще кажете за малки трофеи, произведени от лего? Точно така, ти ме чу … лего. Точно това дойде с Дейвид Коул. Тинейджърски дребни малки палмови животински трофеи, измислени от индивидуални лего тухли.
Така че след това вихрушка изследване на ренесанса на taxidermie във всички негови фигури и офууд на таперидер-вдъхновени произведения на изкуството, какво мислите? Има ли нещо, което ви харесва или не харесвате? Или това по някакъв начин е променило Вашето мнение за такйдеримията? Бихме се радвали да чуем мислите си така, както обикновено, оставяйте коментар и започнете дискусията.
